10 obras maestras del cine que claman por la justicia social

Artículo

Cristina Domínguez

Una buena película puede hacernos disfrutar, reír, llorar, soñar, aprender, evadirnos o maravillarnos, pero también puede hacernos reflexionar sobre cómo es el mundo y cómo debería ser. Muchos clásicos cinematográficos exploran, de forma más o menos directa, lo injustas que son las desigualdades de derechos entre las personas. Y esto es así desde el comienzo de la historia del cine, no en vano una de los primeros filmes ya retrataba, sin proponérselo, una realidad social: la salida de los obreros de la fábrica Lumière.

Desde entonces, han sido muchas las obras creadas no solo para reflejar, sino también para denunciar las injusticias de la vida en sociedad, tocando temas como la pobreza, el desempleo, la violencia, la discriminación o la precariedad laboral. Repasamos 10 de las más significativas:

Tiempos modernos (Charles Chaplin, 1936)

Se trata de una de las críticas más directas al capitalismo industrial temprano y a la deshumanización por la industrialización. Charlot sufre una crisis nerviosa provocada por su trabajo mecánico y estresante en una fábrica, va a la cárcel tras participar por error en una manifestación obrera y trata de salir adelante en plena Gran Depresión encadenando empleos precarios. Una sátira que muestra como el obrero pasa a ser una simple pieza del sistema productivo, y cómo el estado refuerza la represión de los trabajadores.

El ladrón de bicicletas (Vittorio de Sica, 1948)

Un retrato casi documental de la Italia de posguerra que expone el paro masivo, la miseria urbana y la desesperación de la clase trabajadora tras la Segunda Guerra Mundial a través de un hombre al que, en el primer día de trabajo, le roban la bicicleta que precisa para trabajar. Desesperado, recorre la ciudad sin recibir ayuda, ni lograr dar con el ladrón, hasta que no le queda otra que convertirse él mismo en un ladrón de bicicletas.

La batalla de Argel (Gillo Pontecorvo, 1966)

Esta falso documental reconstruye la lucha del Frente de Liberación Nacional (FLN) argelino contra la ocupación colonial francesa entre 1954 y 1957, centrada en la ciudad de Argel. A través del personaje de Ali La Pointe, un delincuente callejero que se radicaliza y se convierte en líder clandestino del FLN, la película presenta la escalada del conflicto, plasmando el colonialismo como un sistema de opresión y la tortura como instrumento del Estado.

La historia oficial (Luis Puenzo, 1985)

La película aborda el robo de bebés en la dictadura argentina, a través de una profesora de historia de clase media que se ha visto beneficiada, sin querer saberlo, del aparato represivo. Así, la protagonista va descubriendo, poco a poco, que su hija adoptiva fue arrebatada a una desaparecida, que su marido es cómplice y que la «historia oficial» que ella misma enseñaba, poco tiene que ver con la realidad.

Do the right thing (Spike Lee, 1989)

¿Hacer lo correcto ante la injusticia es resistir pacíficamente o autodefenderse a través de la violencia? Esa es la pregunta que esta película plantea (y deja deliberadamente sin respuesta) mientras retrata con complejidad el racismo estructural en la vida cotidiana de un barrio afroamericano de Brooklyn, donde la discriminación sistemática convive con la brutalidad policial.

Ciudad de Dios (Fernando Meirelles y Kátia Lund, 2002)

El filme narra, a lo largo de casi dos décadas, la evolución de una favela de Río de Janeiro creada originalmente para reubicar a familias desplazadas. Desde el punto de vista de un joven que logra mantenerse al margen del crimen organizado observamos el ascenso desde niño del que será el capo más temido de la favela. Se ve así cómo los críos son absorbidos por un ciclo de pobreza, abandono estatal y violencia donde el crimen es la única vía de ascenso social disponible.

4 meses, 3 semanas, 2 días (Cristian Mungiu, 2007)

Esta película cuenta la historia de una chica que decide abortar clandestinamente en la Rumanía de Ceaușescu, ayudada únicamente por una amiga. En ella se evidencia el totalitarismo a través de lo doméstico y se reivindica un derecho básico que, cuando se vuelve ilegal, deja a las mujeres expuestas a riesgos sanitarios y a mayor violencia y explotación sexual.

La teta asustada (Claudia Llosa, 2009)

La protagonista de este drama es Fausta, una joven empleada doméstica que padece el mal de la teta asustada, una dolencia del imaginario popular andino que se transmite a través de la leche materna. Su madre fue, como muchas otras, violada durante el conflicto armado interno en Perú, y ella vive aterrada ante la perspectiva de sufrir el mismo destino. A través de este personaje se resume un trauma histórico y colectivo, que además muestra cómo la violencia política deja cicatrices que perviven hasta mucho después de que los crímenes terminen.

Yo, Daniel Blake (Ken Loach, 2016)

El director por excelencia del cine social relata aquí la desdicha de Daniel Blake, un carpintero viudo de 59 años que tras sufrir un infarto, no puede seguir trabajando, pero tampoco es declarado apto para recibir prestación por incapacidad, por lo que queda atrapado en un laberinto burocrático mientras su situación económica y emocional empeora. Se pone el foco, así, en cómo las políticas de bienestar, mal diseñadas, acaban deshumanizando y empobreciendo a quienes deberían proteger.

Parásitos (Bong Joon-ho, 2019)

Esta comedia negra sigue a la familia Kim, que vive hacinada en un barrio pobre y sobrevive con trabajos precarios hasta que el hijo, fingiendo ser estudiante universitario, comienza a trabajar para una familia rica, y logra ir colocando a toda su parentela en ella. La película convierte la diferencia de clases en el motor del conflicto y critica la polarización social en la Corea del Sur contemporánea, sosteniendo que la desigualdad nunca es solo económica.

Todas estas películas, además de ser obras maestras desde un punto de vista artístico y cinematográfico, comparten un profundo compromiso social. Además de retratar la injusticia, obligan al espectador a sentir su peso cotidiano. Porque mirar de frente la desigualdad es el primer paso para poder cambiarla.