Gaudí y la naturaleza

Antes de convertirse en edificios, muchas de las formas de Antoni Gaudí pertenecían al campo, al bosque o al mar. Flores, hojas, troncos y animales aparecen en su arquitectura transformados por una imaginación que los vuelve reconocibles y extraños a la vez. Los girasoles de El Capricho de Comillas permanecen abiertos sobre la fachada; en la Sagrada Familia, las columnas se ramifican como árboles. La naturaleza atraviesa obras de usos muy distintos y ofrece una clave para comprender la trayectoria del arquitecto: en ella encontraba belleza, pero también un orden que, desde su fe, atribuía a la Creación.

Esa relación empieza por algo tan sencillo como mirar. José Manuel Almuzara, arquitecto y divulgador, recuerda las vivencias de Gaudí en Riudoms, cerca de Reus (Cataluña), durante su infancia. El entorno rural le ofrecía la posibilidad de observar plantas, animales y paisajes. Almuzara vincula esa experiencia con una atención que mantendría a lo largo de su vida. La naturaleza era un mundo cercano, al alcance de los sentidos, mucho antes de convertirse en una referencia para sus proyectos.

En sus edificios, aquella familiaridad adopta formas diversas. En El Capricho, las flores y las hojas del girasol se repiten en la cerámica que reviste parte de la fachada y la torre. En las ondulaciones de la Casa Milà o en las referencias marinas que se han reconocido en la Casa Batlló, la semejanza resulta más abierta. La mirada del visitante busca algo conocido entre esas superficies: una ola, una roca, una forma animal. Gaudí ofrece imágenes que admiten asociaciones y convierten la contemplación del edificio en una experiencia activa.

Para César García Álvarez, profesor de Historia del Arte y autor del libro ‘Gaudí. Símbolos del éxtasis’, la naturaleza es «un pilar esencial» de su obra. Su presencia responde a una aspiración que va más allá de decorar: el arquitecto quería que sus construcciones participaran de la vitalidad del mundo que observaba. Le interesaban el movimiento, el crecimiento y la capacidad de producir formas. De ahí que sus edificios puedan sugerir vida incluso cuando están hechos de piedra, hierro o cerámica.

Gaudí podía partir de una flor o un árbol y modificar su tamaño, su color o su apariencia hasta incorporarlos a una casa o un templo

La imaginación ocupa un lugar decisivo en ese paso. Gaudí podía partir de una flor o un árbol y modificar su tamaño, su color o su apariencia hasta incorporarlos a una casa o un templo. La referencia natural se convierte entonces en algo nuevo. Esa transformación ayuda a explicar la singularidad de su arquitectura: conserva vínculos con el mundo cotidiano mientras propone espacios que difícilmente se confunden con los de cualquier otro autor.

Un bosque dentro del templo

La Sagrada Familia concentra esa ambición. En su interior, las columnas se dividen en ramas y componen un bosque de piedra. Gaudí buscaba un ambiente que favoreciera el recogimiento y la oración. El árbol adquiere así una presencia distinta de la que tiene en el exterior. Su imagen ayuda a dar forma a un lugar donde el visitante puede detenerse, mirar hacia arriba y sentirse rodeado por una naturaleza recreada. La luz completa la experiencia al entrar por los ventanales y las claraboyas. Dentro del programa religioso del templo, expresa la presencia de Dios.

Pero para comprender esa elección hay que atender a la fe de Gaudí. Según García Álvarez, sus formas evocan «el esplendor y la belleza que Dios, de acuerdo con la profunda espiritualidad del arquitecto, ha imprimido en la creación». La naturaleza podía admirarse por lo que mostraba y por aquello que, para él, revelaba. Su belleza era inseparable de la convicción de que existía un orden en el mundo. Observarlo, aprender de él y recrearlo mediante la arquitectura formaban parte de una misma búsqueda.

Almuzara encuentra esa relación fuera del templo, en el Park Güell. Menciona el ascenso hacia la parte alta del recinto, donde Gaudí había previsto una capilla. Finalmente se levantaron las Tres Cruces, que evocan el Calvario. El arquitecto interpreta ese recorrido como una unión entre paisaje y fe. Su lectura permite reconocer cómo lo religioso podía convivir con un espacio destinado inicialmente a la vida residencial, sin quedar limitado a una iglesia.

El significado preciso de cada forma, sin embargo, no siempre está a nuestro alcance. García Álvarez recuerda que Gaudí dejó pocas explicaciones y que algunas reflexiones se conocen a través de colaboradores y discípulos. Esa distancia invita a distinguir sus ideas de las interpretaciones que han despertado después. También permite que sus edificios sigan siendo lugares de descubrimiento, capaces de suscitar preguntas en personas que no comparten sus creencias.

Quizás esa sea una de las razones por las que su arquitectura continúa atrayendo miradas tan distintas. Se puede reconocer una flor sin conocer su posible significado, admirar la luz de un templo sin rezar o encontrar el recuerdo del mar en una fachada. Gaudí convirtió la naturaleza en un lenguaje que nace de una visión profundamente personal y que permanece abierto a quienes recorren su obra. En él, la belleza del mundo y la fe en la Creación se encuentran sin agotar lo que cada visitante puede ver.